全文要点：

1. 从初级知识产权到文化符号，需要注意两个关键点。

2. 在共识文化母体的基础上，创造新的知识产权符号。

3. IP的授权围绕着核心符号展开。

4. IP是一个生命体，需要经历春夏秋冬四个阶段。

当我们讨论IP时，我们需要搞清楚IP到底是什么。目前市面上对IP的定义非常混乱，存在着各种混淆、偏颇和误导。要弄明白IP的真正含义，我们必须回到最基本的问题：IP从哪里来？向何处去？实际上，IP来源于知识产权，旨在获得高影响力和广泛喜爱度的超级共识，实现跨界、泛产业化的大发展。如果不考虑IP的终极目标，那么IP这个概念就毫无意义。例如，电影和电视剧只是电影和电视剧，并不一定是超级IP。将热门的影视作品称为超级IP只会混淆概念。一个IP能够跨越产业发展壮大，必然是其中的关键角色或元素被提炼出来，成为强烈共识的文化符号。内容只是炼丹炉，能否取得巨大成功，取决于成丹率，而这个“丹”就是文化符号。因此，当我们讨论IP时，实际上是在讨论一个综合的IP概念：从起源到结果，从内容到符号，从单一行业到无限跨界。这一定义完整地涵盖了IP的价值。

IP的初级阶段是知识产权，高级阶段是超级文化符号。一个文艺作品即使销售火爆，仍然处于IP的初级阶段。只有当被广泛共识和喜爱的文化符号被提炼出来，能够跨界、泛产业化，IP才能升级到高级阶段。同样地，其他领域的品牌、形象、设计，甚至个人，也有可能发展为文化符号，甚至发展为超级文化符号。因为IP的本质就是知识产权，所以凡是具有知识产权归属的观念、图形、内容、品牌，甚至个人，实际上都可以被视为IP。IP从单一IP到超级文化符号的发展历程，就像一条小溪变成河流最终汇入大海。大部分IP会消失或融入其他IP，只有少数IP能够发展壮大，不断接纳创新，形成巨大的跨产业生态。

下面我将对“从IP到超级文化符号”的发展历程进行阐述，特别是三个阶段和两个关键的“炼丹点”。IP早期孵化——文化母体与新创造。最近我在学习一本名为《超级符号原理》的书，其中的核心观点很有道理：文化母体是人类生活中循环往复的部分，每个文化母体中都包含着仪式和道具。我决定将这个观念延伸到文化创造的IP上。人类的生活经过漫长的发展，形成了现实文化母体和想象文化母体两种。而孵化IP所要创造的超级文化符号，更多地与想象文化母体相关，至少是现实的超现实化。在每个想象的文化母体中，不仅有仪式和道具，还有想象共识、情感共振、故事传说、角色形象，这些共同构成了文化符号。

检阅所有成功的IP，无论是文创内容还是非文创企业，都可以找到其文化母体和共识共振。迪斯尼IP宇宙的文化母体是经典童话和传说，童话是人类文明积淀的、最接近潜意识情感的想象文化母体。迪斯尼以欧式古城堡作为符号，象征着其文化母体。哈利波特IP宇宙的文化母体是巫师文化，这不是罗琳凭空创造的，而是欧洲巫师文化积累了2000多年的结果。星球大战IP宇宙的文化母体实际上是古罗马到中世纪的骑士文化，只是通过太空星战的方式进行了新的表达。变形金刚IP宇宙的文化母体是两者的结合：一个是经典的正邪对抗式文化观念母体，另一个是现代机械文明所形成的新文化母体，变形金刚将最经典的情感心理和最现代的符号系统结合了起来。漫威和DC的IP宇宙更是多种文化母体的集大成，在英雄情感共识的召集下，各种古典的、神话的、宗教的、现代的、科技的、未来的文化母体汇聚在一起，形成了丰富而统一的文化符号系统。宫崎骏的IP宇宙则一直以万物有灵、泛自然信仰的文化母体为基础，这是人类最原始的本能信仰，因此能够超越日本国内，在全世界得到理解和喜爱。

IP：通向超级文化符号的道路

中国的超级文化符号IP包括故宫IP宇宙和西游记IP宇宙，它们不仅仅是宫殿、古建筑和一本书，而是中国数千年宫廷文化和人物故事的综合体。这些IP角色丰富多样，同时又富有人性化。

西游记IP宇宙背后依托于释、道、儒三大宗教文化母体，加上师徒四人与四种经典IP角色相对应，形成了情感与信仰合一的超级文化符号系统。

观察全球和中国打造超级文化符号IP的过程，可以发现一个显著的共性：> 旧文化母体，新角色符号

这些新的符号IP都是在现有的文化母体基础上创造的。这些角色既承载了经典文化母体，又具有新时代的价值观，同时还代表了最基本、底层化的潜意识情感。正如之前一篇文章所说：“创造鲜明独特、感动人心的角色，是IP通往超级文化符号的关键”。

从IP到文化符号创建需要更多的元素，仅有好故事和好角色是不够的。角色和元素必须具有符号性、辨识度和可拓展性，这是IP升级转化为文化符号的通行证。中国有许多不错的影视和动漫作品，但在符号化程度上还有所欠缺。除了在内容热映时可能会有一些产品短期热卖外，其他的产品化很难持续、持久。这种情况部分原因归咎于IP的历史积淀不够，但还有一大部分原因是因为内容缺乏符号。内容炼丹炉没有成丹率，导致无法实现泛产业化和衍生品。内容炼丹炉具有极大的不可测性。即使是受欢迎的内容，有的可能一个文化符号都没有，有的则可以产生大量的文化符号。曾经有一家动画公司为了防止盗版，在筹备一个拥有大世界观和众多人物角色的动画剧时，决定将剧中的上百个人物角色全部注册为商标，涵盖所有商标类别。然而，这样做其实是不必要的，因为即使红了，也不会有那么多人物被盗版制作产品，因为这是不划算的。商品制造的成本很可能远远高于盗版的成本。这家动画公司没有明白，众多人物角色的保护可以通过著作权保护，而商标注册更主要是为了符号化。因为，IP授权的本质是围绕IP的核心符号展开的。IP大产业授权主要围绕文化符号展开，游戏、演出等都是整个内容的授权。即使是一个超大内容的剧，无论当时多么受欢迎，最终能形成长期广泛授权的，一定是关键的几个符号化角色或元素，而不可能是内容的全部。因此，在IP孵化的初始阶段就需要注入关键的符号化构思，否则后期想要符号化将变得困难。大多数优秀的内容都无法实现广泛长期授权，原因就在于此。文化符号具有以下几个关键特征：> 1､文化符号高度浓缩。一看这个符号就能联想到丰富的文化母体。

2､文化符号具有明确的造型、色彩和延展性。能以简洁的特征、独特的识别力和有力的情感印记打动广大群众。

3､文化符号可以轻易使用、复制和传播。只有这样，IP的粉丝、信众和传道者才能轻松使用，IP亚文化的形成需要共识极强、简单易懂的符号。

4､文化符号不仅仅包括形象，还有手势、色彩、仪式和道具。真正强大的符号是一个完整的系统。

基督教围绕十字架符号、耶稣、圣母和圣徒等角色形成了文化符号系统。

两个关键的炼丹点

炼丹就是炼制文化符号，在IP的初始和培育阶段，需要做好以下两件事情：

在内容创造时加强IP角色的设定与表现

在创作内容时，我们需要更加注重塑造和展现IP角色的特点和个性。这样才能使其成为一个有吸引力和影响力的超级文化符号。对于大部分缺乏美术化的作品来说，很难形成易于理解的文化符号。然而，即使是美术风格很强的作品，同样存在符号化表达不足的问题。以电影《大鱼海棠》为例，虽然其美术风格非常鲜明，画面辨识度极高，但却难以制作出大众广泛购买和日常化的产品。这是因为该电影缺乏一个足够引起大众共鸣和情感投射的角色形象。不仅主角角色不够吸引人，关键的大鱼角色也未能引起观众的共鸣。虽然《大鱼海棠》整体上很美，但在产业化发展时，我们无法将整部电影的各个亮点全部用于销售，而需要聚焦在一个具有强烈共鸣力和角色化特征的符号上。简而言之，这部电影的意境可以与宫崎骏的作品相媲美，但除了故事不足之外，还缺少了一个类似龙猫的角色形象。好的角色形象可以脱离原来的电影环境，也能产生巨大的影响力。例如小黄人就不需要频繁地让人们联想到电影，只需看到它们就足够令人喜爱。然而，如果《大鱼海棠》的角色离开了电影场景，在其他销售环境中就会显得弱势。因此，要将IP成功地符号化设计，恐怕在初始阶段就需要设计师的参与，而不仅仅是原画师。

超级文化符号的形成过程

对于IP的发展过程，我们不能简单地将其归为培育、爆发和长期价值变现的简单过程。从我个人的IP实践经验和对成功IP的观察来看，IP就像一个生命体，不仅有孕育成长期、爆发期和收获期，还有消退和枯槁期。它就像一棵生命之树，必然要经历春、夏、秋、冬的四季变化。IP无法避免地会进入消退和枯槁的阶段，只是不同的IP消退程度不同。只有经历了一两次的消退和枯槁期，经历了数次的新价值再造，IP才有可能发展成为超级文化符号。这个过程如下图所示：

IP发展的关键要素

1. 在IP萌发到爆发之间，最好经过符号化的设计，这样在爆发期后才能享受到足够的价值变现。

2. 在IP的第一波变现时，已经可以实现跨产业的符号化。这意味着，IP的价值变现并不一定需要很长的时间，而与内容的特色和符号性有很大关系。

3. IP像花朵一样，总会经历疲劳和枯槁的阶段。这时，IP需要蛰伏和休养生息，等待新的机遇的到来。这个时候，IP需要修炼内功，酝酿新的价值创造，在新的时机下注入新的价值，才能迎来新的春天，开启新的发展循环。

综上所述，虽然IP是虚拟的、被创造出来的，但它仍然是一个活生生的生命体，经历着春、夏、秋、冬的成长过程。